【幕後秘辛：關於高雄展場規劃】 針對高雄場的作品展示，大家是否都很想知道，究竟奈良老師是如何思考將作品完美呈現在這個空間中的呢？🧐 來來來🙋‍♂️～今天就讓奈良老師直接說明給大家：「我希望建築物的內部空間與自己的作品有種共鳴感，因此我將非常立體或可說是極簡程度堅固感排列出的作品群，與像是星星一樣散佈、能夠看起來生氣蓬勃排列著的素描群，巧妙地配置在各位看到的位置，並在兩者之間搭配雕塑與繪畫。… 更多 以設計來看，陳列的構成是當距離拉開時，更可以看出美感。從作品的排列可以感受到協調感，有突然高起的作品、也有正統派的繪畫。配合空間的共鳴，產生出一種宛如旋律般的展示。 談到佈展，其實是思考所謂的展示設計而構成的，因此，成為空間主角的並不是繪畫作品，也不是把小幅的素描群視為作品，或是當成一種展示的要素來欣賞。 不過我認為每一幅作品本身都具有力量，即使一件一件分開看也沒問題、特別是大幅的繪畫，與空間構成無關，是可以單獨存在的。」 從台北場到高雄場，奈良老師在佈展時都會針對空間創作出不同的觀賞方式，大家有感受到嗎？♥<br> --------------------------------<br> #奈良美智特展<br> #NarainTaiwan<br> #GACC<br> #文化總會 <br> #高雄市立美術館